那么，教师怎样的“讲”才“适当”的?
笔者认为，可以是先诵后讲;也可以边诵边讲，且讲且诵;还可以先讲后诵。当学生大部分能背诵时，教师根据需要，或简介诗歌作者、背景、缘起及相关典故逸闻之类，或让学生质疑问难，师生共同讨论解决疑难问题。教师要善于点拨、启发和疏导，或共同品味诗歌语言运用之妙，或抓住“诗眼”等关键处，领悟诗歌内涵，体味诗歌情感、形象和意境。
总之，诗歌教学中讲的时机必须依据学生、诗歌和环境实际灵活安排，力求让学生在理解诗意上有豁然开朗之感。
另外，有些小的环节也是不可忽视的。
⒈切不可时常齐读。
阅读是学生的个性化行为。对于同一篇文章，不同的人就有不同的理解，正所谓“一千个读者就有一千个哈姆雷特”。
戏剧如此，小说如此，诗歌又何尝不如此呢?
诗歌，尤其是中国诗词，言少而意丰，字缝里透出许多无法言说的内容，这空白就要借助想象和联想去“填补”，再将形成自己独有的图画。但是，齐读在一定程度上限制了学生发挥自己独特的想象力，更使学生的感受受别人的影响而消融了自己的阅读个性，久而久之就会泯灭个人对诗歌语言的独特感受。
《新课标》提出：“要逐步培养学生探究性阅读和创造性阅读能力，提倡多角度、有创意的阅读。”
⒉大胆尝试，勇于探索。
达到课程目标的途径是多样的，体现学习领域的教学内容也应该是丰富多彩的。
笔者认为在教学过程中，不可忽视的一个依据就是学生的需要，只有让学生处于一种无拘无束，自由畅达的空间。教学中应建立民主和谐的师生关系，使师生双方以对话，包容，平等的关系相处，积极主动配合，达到和谐，融洽一致，使学生感到心情舒畅，求知欲旺盛，才会敢想，敢问，敢说，他们才能尽情地“自由参与”与“自由表达”。
诗是开启心灵的艺术，诗可以提升人的文化素质。因此，教师在诗歌教学时，应带着“能否上出新理念，如何上出新理念”，转变教学方法，提高学生学习诗歌的兴趣，不论哪种方法都能“吹绉一池春水”，锁住“满园春色”。
