让我们的课堂永远年轻
一副老面孔，干巴巴的教学手段，老套的教学组织形式……对于一些经验老道的教师来说，感觉在教学上已形成了自己所谓的“风格”。这种风格在日常的教学生涯中便有意识无意识地伴其终生。所以，这似乎就像人形成自己的性格一样成了顺理成章的事情，不会改变，也不想改变。可是，面对一代代成长起来的“新新人类”，一双双求知若渴、充满好奇的眼睛，我们不能总让学生吃着一成不变的“饭菜”，而要学会花样翻新，让学生感到新鲜、充满期待。除了需要终生学习为我们的创新提供丰富的资源之外，还要注重教学形式的改变。经过实验总结，我有所顿悟，与大家共享。
一、学会善变，勇于摒弃。
枯燥的“填鸭式”、“满堂灌”教学组织形式早就失去主流位置。不管从行为上还是教学方法上，我们亟待改头换面。课堂是我们舞台，要想让自己的舞台牢牢吸引住学生，你就要学会善变：神情要生动起来，手段要“花样”起来，形式要灵活起来。还要勇于向旧思想说再见，弃之糟粕，留其精华。
二、巧设教学环节，动之以情。
1、巧妙导入，以情激趣。
良好的开端是成功的一半！根据不同的课型，精心设计一个好的开始。如：故事导入；谜语导入；（拼图）游戏导入；悬念导入等等。关键是要适时适课地随机应用。要巧妙、到位。成败与否，从学生投入的状态就得到验证了。
2、环环相扣，自然过渡。
教师应该顺着课题目标这根主动脉，一路搀扶，一路放手。真正处理好主导作用及主体作用。从良好的导入开始，引导学生主动探索，合理巧妙地走好每一环节，来攻破重点和难点。千万不可虎头蛇尾，要让学生体会到“好戏还在后头”的深刻含义。
3、合理评价，不忘拓展。
评价属于激励机智。好的评价能点亮学生心中智慧的明灯。评价方式有自评、他评、教师评、集体评等。评价要因人而异、因地制宜、适时适度，过度的评价反而会弄巧成拙。
虽然拓展是属课余内容，但对于学有余力的学生来说，可以起到举一反三的功效。如：一年级《分蛋糕》一课。当教学任务完成以后，似乎整堂课圆满结束。此时此刻，我出示了范作“分苹果、分西瓜”作为奖品颁发给优秀合作小组。学生眼前顿时豁然开朗，真是一举两得。
三、同一内容，形式多样。
新的教学理念引领我们选择运用多元手段，激发学生学习兴趣，激活学生学习动力：
1、尝试运用多种材质，丰富作品内涵。
罗丹说：“对于我们的眼睛，不是缺少美，而是缺少发现。”引导学生自觉地寻找、发现用不同的材料及不同的表现手法去体验新鲜。例人一年级《瓢虫的花衣裳》一课，这样的课型主题单一，但内容丰富。传统的表现手法不就是用五彩的画笔绘出瓢虫一件件美丽的衣裳吗？然而，新课标指出能够用2——3种方法来制作瓢虫。是啊！何止2——3种方法（画、剪贴、纸团揉球）？除此之外，还可以指导学生将身边的废旧瓶盖、乒乓球等作基本造型进行综合制作。让学生的思维完全打开，不必追问还有什么招数，学生们就会想出更奇特的方法。如：用学具、树叶、火柴根等同样装饰出美丽的瓢虫花衣裳。如此，你只需做一个聪明的引路人便可让学生走进百花盛开的春天。
2、展开联想，标新立异，培养学生的求异思维。
在新课标倡导的“自主、创新”主流中，学生可以大胆地想象与夸张。充分展示自己的个性思维。因此，在实际教学实践中，我乘势而上，帮助学生拓宽思维，鼓励他们敢于提出异议。例如：人物写生课，有的学生用画得“象不象”作衡量标准。有的学生却敢于大手笔地夸张变形，没有任何压力地将线条、神情表现得游刃有余。这就是现实主义和抽象主义的不同风格。
3、美化原有作品，锦上添花。
对原有作品进行美化、装饰，可以弥补作品的不足；完善作品的质量；提高学生的审美能力。起到画龙点睛、锦上添花的作用。在实际操作中，这一过程可以放到课后来进行。如：（1）对于写生或想象画作业完成后，用匹配的镜框或色卡纸制成筐架，将画装订成成品。使学生感受到自己的作品与画廊里的展品相映成趣，一种自豪感不由而升。（2）对于手工制作品，有的可以用绳线穿吊在一起，成帘子、吊饰；有的收集在一起布置成一个展厅，体现集体的力量，合作的效率。
让我们的课堂永远保持年轻，不是一件容易的事，他需要我们为之付一辈子的努力，但是我愿意。学习着、快乐着，工作着，幸福着，让我们永远年轻！
